Temps Réel (2019)

Temps Réel est un quatuor ou adrénaline, sensations et exaltation se juxtaposent au temps présent. Par leur état hyper réceptif, les interprètes expriment l’urgence du moment et déploient leurs antennes aux mondes. Rythmes, hasard et réactions s’entremêlent pour manifester la complexité de l’immédiat. Les protagonistes se construisent dans différentes réalités tout en restant interreliés. L’enivrance du présent les amène à évoluer dans une gestuelle fluide et spasmodique. En écho aux différents stimulis, les interprètes prennent conscience de la dualité entre l’aspect éphémère et éternel du moment présent. Par dessus tout, ils célèbrent l’instantanéité en complicité avec la musique de Charles Bicari.

Temps Réel is a quartet where adrenaline, sensations and exaltation are juxtaposed to the present time. Through their hyper-receptive state, the performers express the urgency of the moment and deploy their antennas to the worlds. Rhythms, chance and reactions intermingle to manifest the complexity of the immediate. The protagonists build themselves in different realities while remaining interrelated. The intoxication of the present leads them to evolve in a fluid and spasmodic gesture. Echoing the different stimuli, the performers become aware of the duality between the ephemeral and eternal aspects of the present moment. Above all, they celebrate instantaneity in complicity with the music of Charles Bicari.

 

Performances  : 24 août 2019, Festival Quartiers Danses, Place du Marché Atwater, Montréal

                         10 septembre 2019, Festival Quartiers Danses, Rue Sainte Catherine, Montréal           

                         13 septembre 2019, Festival Quartiers Danses, Terrasse de l'Observatoire Ville Marie, Montréal       

Temps Mémoires  (2019)

Décembre 1952. Le grand smog de Londres. L’opacité efface toute trace et repère dans un monde qui continue à vivre. Dans cet environnement de brume, deux hommes et une femme se rencontrent pour ne plus se quitter. Ainsi liés, ils conjuguent leur force et leur courage et avancent malgré leur aveuglement. Avec une gestuelle fluide et désarticulée, ils s’enchevêtrent inexorablement, oscillant entre détresse et espoir en quête de clarté et de réponses. Une chimie inespérée naît de cette alliance pour ainsi créer une connexion inébranlable et éternelle.

December 1952. The great smog of London. The opacity erases all traces and landmarks in a world that continues to live. In this foggy environment, two men and a woman meet and never leave each other. Thus linked, they combine their strength and their courage and move forward despite their blindness. With a fluid and disarticulated gesture, they inexorably entangle themselves, oscillating between distress and hope in search of clarity and answers. An unexpected chemistry is born from this alliance, creating an unbreakable and eternal connection.

Performance passées : 6 septembre 2019 , Festival Quartiers Danses, Cinquième salle de la Place des Arts, Montréal

                                       

                                       

Temps Avenir ( 2018)

Dans Temps Avenir, la scène se transforme en un nouveau territoire surprenant les deux interprètes par ses lois de mouvement différentes sur la musique live  de Charles Bicari. La gravité n’étant pas toujours présente, leur corps et leur psyché sont ainsi affectés par ce changement d’atmosphère. À travers leur exploration de l’espace, ces deux étrangers se familiarisent l’un à l’autre pour finalement développer une connexion forte, mais éphémère.  Ayant perdus leurs repères, ils se soutiennent pour mieux s’adapter à la gravité de leur désarroi.

In Temps Avenir, the stage is transformed into a new territory surprising the two performers by its different laws of movement on the live music of Charles Bicari. As gravity is not always present, their bodies and their psyche are affected by this change of atmosphere. Through their exploration of space, these two strangers become familiar with each other and eventually develop a strong, but ephemeral connection.  Having lost their bearings, they support each other to better adapt to the gravity of their disarray.

Performances passées de Temps Avenir : 11 septembre 2018, Festival Quartiers Danses, Cinquième Salle de la Place des                                                                     Arts, Montréal

                                                                  21 septembre 2018, Soirée-Bénéfice Carte Blanche , Théâtre Rialto, Montréal 

                                                                  4 mai 2019, Soirée-bénéfice pour l'École supérieure de ballet du Québec, Édifice                                                                   Wilder,  Montréal

                                                                  17 mai 2019 ,  Festival Vue sur la relève , Monument-National , Montréal

                                                                  25 mai 2019 , Festival Plateforme Danse , Centre Culturel Alb'Oru , Bastia 

                                                                

Hypnos (2018)

Hypnos simule une expérience d'hypnose collective sur la musique live de Charles Bicari. Paradoxalement au fait que l'hypnose suggère un état léthargique, cette pièce mets plutôt en scène un groupe d'individus pleins d'énergie et de fougue réagissant à des consignes imposées à travers le mouvement et la musique. À travers une connexion qui vient rejoindre tous les interprètes autant au niveau physique que psychique, ceux-ci se laissent aller pour bénéficier totalement de l'expérience.

 

 

Hypnos stimulates the experience of collective hypnosis on the live music of Charles Bicari. Paradoxically to the view of practice as a lethargic state, Hypnos proposes a group of individuals full of energy and enthusiasm reacting to constraints through movement and music. Through their journeys, the dancers are connecting with each other on a psychic and physical aspects. Through that link that keeps strengthening during the whole piece, they let go of their doubts in order to fully benefit from the experience.

Performances passées:  18 août 2018, Festival Quartiers Danses, Monument Sir Georges Étienne                                                             Cartier, Montreal

                                    25 août 2018, Festival Quartiers Danses, Marché Atwater, Montréal

                                    5 septembre 2018, Festival Quartiers Danses, Rue Sainte Catherine, Montréal

                                    31 mai - 2 juin, Guelph Dance Festival, Exhibition Park, Ontario ( 3 fois) 

Kreatur (2017)

Cette création est une réflexion sur le combats de tous les instants d’un artiste quant à sa place dans la société et sur la scène artistique. Dans cette oeuvre solo, Pauline Gervais affronte ses peurs qui, telle une créature, vivent dans son gouffre intérieur. Cette bête, qui se nourrit perpétuellement de ses émotions, de ses dualités et de sa chair, prends un malin plaisir à briser son jardin d’illusions et de rêves. Paradoxalement, cette créature a sa raison d’exister: elle la pousse à dépasser ses limites. 

This creation is a reflection on the constant struggle of an artist regarding his place in society and on the artistic scene. In this solo work, Pauline Gervais confronts her fears which, like a creature, live in her inner abyss. This beast, which perpetually feeds on its emotions, its dualities and its flesh, takes a malicious pleasure to break its garden of illusions and dreams. Paradoxically, this creature has its reason to exist: it pushes the artist to exceed her limits. 

Performances passées: 15 septembre 2017, Festival Quartiers Danses, Cinquième salle de la Place des Arts, Montréal

                                     15 mai 2018, Festival Vue sur la relève, Monument-National, Montréal